23 września, we Wrocławiu już po raz piąty, na sześciu gigantycznych ekranach pojawi się siedemdziesiąt pięć prac artystek i artystów z całego świata. Gdy zapada noc, ściany się budzą - to jedno z haseł Kinomuralu, które doskonale oddaje charakter wydarzenia.

Na jeden wieczór ściany budynków, które na co dzień są czyimś domem lub miejscem pracy, po raz kolejny stworzą plenerową galerię z nocną wystawą wideo. Można ją zwiedzać, spacerować po niej, oglądać kolejne prace, konfrontować się ze sztuką, dyskutować i recenzować, dzieląc się wrażeniami z innymi uczestnikami. W programie pojawią się: ruchome murale, efemeryczne projekcje w różnej formie – od wideo-artu, przez dźwiękowy performance i kino eksperymentalne, po instalacje audiowizualne wykorzystujące technologię 3D.

Kinomural to jedno z niewielu wydarzeń w Europie, które prezentuje prace czołowych przedstawicieli sztuki nowych mediów. Artystki i artyści audiowizualni bardzo często pracują z branżą muzyczną, modową, reklamową i gamingową tworząc teledyski, oprawy wizualne, efekty specjalne etc. Cenieni i zapraszani do współpracy na całym świecie, mają duży wpływ na sztukę współczesną. Program wydarzenia pozwoli publiczności zapoznać się z pracami topowych twórczyń i twórców z całego świata “na żywo”, poza przestrzenią internetu.

Odmienne stany świadomości

Jak twórcy i twórczynie mogą wpłynąć na świadomość widza? Czy Kinomural przeniesie publiczność do abstrakcyjnego wymiaru ludzkich umysłów? Czy poruszy wewnętrzne ja? Uczestnicy wydarzenia udadzą się w dwuipółgodzinną podróż przez rzadko odwiedzane miejsca zwane odmiennymi stanami świadomości. Będzie wciągająco, hipnotycznie, niepokojąco, a czasem poetycko.

Kinomural to hybryda opowieści tysiąca i jednej nocy w otwartej przestrzeni gigantycznej galerii, którą stają się miejskie podwórka oraz zamknięte na ten czas ulice. Artyści, których zaprosiliśmy do tegorocznej odsłony wystawy, oddają w swoich pracach odmienne stany świadomości. Rozmaite, bo za każdym razem wiodą inną trasą. Jest inicjacyjna podróż bohatera/bohaterki, jest sen, wyjście z ciała i inne stany przekraczania granic umysłu. Pojawiają się doznania, w których doświadczymy odmiennych temperatur, różnych grawitacji. Sztuka uczy nas utraty kontroli i zaufania do procesów, które idą swoim torem. Wystarczy usiąść na tylnym siedzeniu, zapiąć pasy i dać się prowadzić - mówią kuratorzy programu.

Na ścianach - CHOREOGRAFIA ODMIENNOŚCI, BLACK TRIP, KALEJDOSKOP DOZNAŃ - pojawią się prace twórców wybranych przez grono kuratorskie w składzie: Adriana Prodeus, Bartek Bartos, Piotr Bartos. Każda z nich to poetycka odyseja przez meandry ludzkiej psyche. Filmy Stevena Baltaya - artysty 3D, określane są jako “hipnotyczne”, “magiczne”. Krążą między medytacją a groteską, tworząc wizualny spektakl, pełen hipnotycznej transującej dziwności. Poprzez surrealistyczne pejzaże i bezczelny humor artysta przesuwa granice naszej wyobraźni. W programie znalazły się jego dwie animacje: „Human Pachinko” inspirowana japońską grą automatową i „RIP”, w której autor zestawia „klasyczne” wyobrażenie kobiety z siłami pożądania, uczucia destrukcyjnego, przemieniającego wszystko w przedmioty posiadania.

RubenFro (Ruben Frosali) to artysta zajmującym się efektami wizualnymi i reżyserią, specjalizuje się w ujęciach wolumetrycznych, chmurach punktów i dużych cząstkach. Współpracował z artystami przy realizacji teledysków, w których odpowiadał za VFX. Jako Head of Cinematics w JADU AR, współpracował m.in. z hollywoodzkim reżyserem Michaelem Bayem przy tworzeniu kinowych zwiastunów. W programie Kinomuralu znalazły się jego czarno-białe animacje.

Jon Noorlander jest dyrektorem kreatywnym w Method Studios w Nowym Jorku. Tworzył animacje, reklamy i filmy dla MTV, Nascar, Nike, Range Rover, Syfy, VW, eBay i FOX. W programie Kinomuralu zobaczymy jego animację “Climb”, czyli mroczne, niekończące się continuum zmagań żywej substancji w otchłani bezlitosnych praw.

Sholim to artysta wizualny i animator, tworzy kilkusekundowe pętle wideo, w których ludzkie twarze i krajobrazy zmieniają się w dziwny sposób. Jego prace publikowane są w mediach społecznościowych, a fantastyczny świat jego twórczości, który określa jako „cyfrowy surrealizm”, spotkał się z dużym uznaniem. Na swoim koncie ma liczne współprace z branżą muzyczną - Spotify, HYDE (teledysk do utworu “OUT”), BEKON i modową - Marcelo Burlon, Gucci, Converse. Artysta stworzy na Kinomural specjalny kolaż ze swoich dotychczasowych prac. 

Jamie Wolfe - reżyserka animacji, artystka plastyk mieszkająca i pracująca w Los Angeles. Najbardziej znana jest z animowanych filmów krótkometrażowych i teledysków pokazywanych na festiwalach i w galeriach na całym świecie, współpracowała także z muzykami takimi jak King Krule, Local Natives i The Rolling Stones, a jej prace zamawiane były m.in. przez Adult Swim, firmę Gucci i Giphy.

Ryan D. Anderson - komik, animator, filmowiec. W swoich animacjach inspiruje się przypadkowymi tekstami, które przychodzą mu do głowy, swój styl opiera na ilustracjach i starych komiksach z lat 60. i 90. W programie pojawią się trzy jego prace, z czego “Plane Ride” zostanie wyświetlona symultanicznie na wszystkich ścianach na zakończenie wydarzenia.

Cody Samson - znany jako Shmody, to artysta audiowizualny i projektant specjalizujący się w animacji i udźwiękowieniu wydarzeń i instalacji. W swoim portfolio ma również liczne realizacje w branży muzycznej: współpracował z zespołem Alt-J, amerykańską wokalistką Halsey i zespołem Alabama Shakes. Na Kinomuralu pojawią się jego dwie animacje: pierwsza powstała we współpracy z artystą wideo Claytonem McCrackenem, która jest impresjonistyczną wizualizacją różnych wymiarów świadomości, druga eksploruje skomplikowany związek między ludzką a sztuczną świadomością, w kontekście środowiska naturalnego i sztucznego.

DREAM BUCKETS to ściana kuratorowana przez Petera Burra - nowojorskiego artystę, którego prace pokazywane były przez MoMA The Museum of Modern Art PS1 w Nowym Jorku czy Barbican Centre w Londynie. Na tej ścianie pojawią się wybrane przez niego wizje innych amerykańskich artystów, badających przestrzeń styku pomiędzy jednostkowym śnieniem a współdzielonym życiem.

W ramach DOBRANOCKI organizatorzy zaproszą najmłodszych widzów w podróż przez sny na jawie, które stwarza ludzka wyobraźnia. Tutaj prace pokaże m.in. Shi-Rou Huang - reżyserka animacji i ilustratorka, specjalizująca się w klasycznej ręcznej animacji 2D.

W swoich filmach zagłębia się w kobiecą świadomość. Pod delikatnymi i chmurnymi kolorami jej prac kryje się poetycka i emocjonalna opowieść, która definiuje tę młodą i utalentowaną artystkę. Film animowany „Girl in the Water”, który obejrzeć będzie można na Kinomuralu prezentowany był już na ponad 90 festiwalach filmowych.

Wiadomo, że po dobranocce zaczyna się dziennik z wiadomościami z kraju i ze świata, w tym przypadku będą to wieści z dalekiej przeszłości wszechświata. Zaprezentuje je Guli Silberstein - londyński filmowiec i artysta, który pracuje z found footage, estetyką usterki i sztuczną inteligencją. Pokaz “Cycles of Creation” będzie wydarzeniem specjalnym i pierwszą pełnometrażową animacją na Kinomuralu.

Ściana SNY WIELKIE należeć będzie do 17 twórców wybranych w tegorocznym naborze OPEN CALL, którego tematem było zjawisko snu. Trzy z nich zostaną wyróżnione przez Jury nagrodą finansową.

Ale to nie wszystko. Dzień wcześniej, 22 września, Adriana Prodeus wraz z kuratorką Beccą Keating i artystami, Gulim Silbersteinem i  Zbiokiem Czajkowskim, porozmawiają o miejscu sztuki w przestrzeni publicznej. Debata “Kiedy odwiedza cię Zlatan, to ty stajesz się gościem” odbędzie się w miejscu “Pod Ciśnieniem”, wstęp wolny.

Szczegółowy program ścian

CHOREOGRAFIA ODMIENNOŚCI
ściana przy ul. Jagiellończyka 40

Spektakl wyobraźni, gdzie nadrealne formy tańczą w rytmie ukrytych, różnorodnych emocji. Powiązania między elementami fantazji osobnych umysłów tworzą jeden utwór, który może być mapą ludzkiej percepcji. Czy dostrzegasz to?

Artyści: Çağıl Harmandar, Amanda Bonaiuto, Derrick Schultz, Steven Baltay, Ruffmercy, Piotr Tokarz, Rachel Gutgarts, Jon Noorlander, aAron Munson

BLACK TRIP 
ściana przy ul. Trzebnickiej 19-21

Świat nie ma kolorów, barwy same w sobie nie istnieją, twój mózg cię oszukuje, koloryzuje. Ta ściana zasysa swoją mroczną grawitacją. Kontrast wyostrza
i pogłębia zmysły. To pomoże w podróży przez roztapiającą się, rozwibrowaną czasoprzestrzeń do tajemniczych rejonów świadomości.
Artyści: RubenFro, Tim Maxwell, Dimitri Thouzery & Le Boucan, Michał Bednarski, Mikołaj Otwinowski, Robert Seidel, Aleksandra Woźniak, Olga Wrona, Pracownia Filmu Animowanego Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu

KALEJDOSKOP DOZNAŃ
ściana przy ul. Św. Wincentego 39a-41a

Abstrakcyjne formy i bogactwo kolorów wiodą przez labirynt wewnętrznego świata ich twórców. Te na pozór chaotyczne, zmiennokształtne wizje wzmagają wrażliwość na bodźce. Eksploracja, w której każdy zwrot i zakręt odsłania nowe uczucia
i odczucia. Logika nie ma tu zastosowania. Gdzie prowadzi przejście przez hipnotyzującą scenografię na ścianie? Każdego gdzie indziej.

Artyści: Sholim, Blatant Space, Mrinal, Jamie Wolfe, Maciej Bryś, Ryan D. Anderson, Piotr Sołtys, Cody Samson, Sefa „Minelauvart” Kocakalay, Andrey Kasay, Anna Brzyk, Steven Baltay, Massimo Vendola

DREAM BUCKETS
ściana przy ul. Niemcewicza 30b

Nawigując poprzez coraz to nowsze zdobycze technologiczne XXI w., zalewani jesteśmy ciągłym strumieniem różnorodnych opcji rozrywki, znajdujących się w zasięgu opuszków naszych palców. Co się jednak dzieje, gdy zaczynamy przyglądać się obszarom leżącym poza tymi produkowanymi masowo doświadczeniami? Dream Buckets to nieoczywista alternatywa dla gotowego i paczkowanego supersensorium: siedmioro amerykańskich artystów, badających przestrzeń styku pomiędzy jednostkowym śnieniem a współdzielonym życiem. Ten program to halucynacje alternatywnych rzeczywistości, których celem jest wywołanie stanu odmiennej świadomości, przenoszącego widzów w nową, niestandardową rzeczywistość.

Artyści: Amy Lockhart, Barry Doupé, Kevin Eskew, Nick Flaherty, Jeremy Couillard, Andy Cahill, Sabrina Ratté.

DOBRANOCKA
ściana przy ul. Niemcewicza 27

W tym roku Dobranocka stanie się oknem do odmiennych rzeczywistości, gdzie nasi najmłodsi widzowie będą odkrywać nowe horyzonty umysłu. To jak otwarcie magicznej księgi, gdzie każda animacja i dźwięk poprowadzą do tajemniczych miejsc, w których kształty i kolory opowiadają bajki. Dobranocka pozwoli zanurzyć się w historiach pobudzających wyobraźnię i pozwalających doświadczyć światów, które różnią się od otaczającej rzeczywistości.

Artyści: Julia Goźdź-Roszkowska, Jules Guérin, Aleksandra Bazan, Cole Kush, Alicja Wojtaszek, Shi-Rou Huang, Oskar Francuz, Maja Olczak, Maria Nolepa, Julia Mośko, Ekaterina Shramko, Oksana Popiela

Na tej ścianie zostało zaplanowane również wydarzenie specjalne - pierwszy w historii festiwalu pokaz pełnometrażowej animacji. Cycles of Creation Guli Silbersteina to fikcyjno-dokumentalna podróż przybliżająca alternatywną historię stworzenia naszej planety, nas i naszej świadomości przez cybernetyczne byty.

SNY WIELKIE
ściana przy ul. Ołbińskiej 16

Tegoroczna ściana sekcji OPEN CALL to sen na jawie wyśniony przez 17 artystów z całego świata. Mozaika przeróżnych technik, form, narracji, układających się w jedną szaloną fantasmagorię. Będzie surrealistycznie, śmiesznie, czasem strasznie. Będziecie śnić, przebudzać się i wchodzić w kolejny majak, i tak przez dwie i pół godziny. Będą to z pewnością „sny wielkie” nie tylko skalą naszych ścian. Totalny odlot gwarantowany.

Artyści: Margo Nowicka, Tsz-wing HO, TS/CN, Lightness, Alex Halka, Robert Seidel, Alexander Dupuis, Michał Szota, Ofir K. & Flower Child Slumber Party, xyckshyt, Marcelina Żurek, Lifan Hu, Ivan Janković, radzikows, Zuzanna Fluder, Edgar Bąk, Milena Pikul.